Qué puedes hacer para tener éxito como fotógrafo

La fotografía es una habilidad versátil, y hay una serie de técnicas que podemos utilizar para mejorar nuestro oficio y convertirnos en mejores fotógrafos. Tanto si buscas experiencia con la iluminación de estudio, como si quieres usar Photoshop o poner precio a tu trabajo, es importante que te tomes el tiempo necesario para aprender.

Si inviertes en tu oficio, no sólo mejorarás, sino que te sentirás más seguro de ti mismo.

La llegada de la fotografía digital ha provocado una explosión de la fotografía, como forma de arte creativo y como opción profesional. Los fundamentos para convertirse en fotógrafo son increíblemente fáciles ahora; puedes comprar una cámara y algo de equipo, aprender fotografía en una multitud de cursos gratuitos de fotografía en línea, practicar tus habilidades fotográficas, encontrar un nicho en el que puedas centrarte. De hecho, puedes encontrar tus propias respuestas a la pregunta de cómo convertirte en fotógrafo profesional.

Sin embargo, aunque parezca fácil, la verdad no es tan sencilla. La fotografía es un campo extremadamente competitivo que requiere talento, habilidades, perspicacia comercial y disciplina para dejar huella como fotógrafo profesional. Para tener éxito, los fotógrafos profesionales no sólo tienen que tener talento, sino también la tenacidad de dedicar muchas horas, competir duramente debido al desequilibrio entre la oferta y la demanda, y gestionar su negocio como un empresario.

Aunque puedes ganar mucho más como fotógrafo, en función de tu talento, tus habilidades, tu cartera y tu perspicacia para los negocios, sería conveniente que te aseguraras de que es tu pasión y tu amor por la fotografía lo que te impulsa a tomar el camino de convertirte en fotógrafo profesional.

Una vez que hayas averiguado lo que te motiva y hayas decidido tomar la fotografía como carrera, es el momento de empezar a analizar la gran pregunta de “cómo convertirse en fotógrafo profesional”.

Que puedes hacer fotografo

En este curso vas aprender a usar todos los parámetros de tu cámara digital sin ser un profesional.

– Vas aprender a usar el manejo del ISO.

– Aprenderás a usar la apertura del diafragma.

– Aprenderás a controlar la velocidad de obturación.

– Tendrás material de apoyo de PDF.

– Te daré consejos para tener oportunidades con grandes marcas de la industria de ropas.

– Te enseñaré a escoger los mejores objetivos para las fotografías.

– Te mostraré paso a paso cómo alcanzar a hacer un fotógrafo profesional.

– Tendrás vídeos en donde explicó exactamente cómo usar tu cámara.

– Te contaré los beneficios que obtendrás al aprender a usar tu cámara digital.

Los pasos para convertirse en un gran fotógrafo

En esta completa guía, hemos cubierto todos los aspectos y pasos que tendrías que dar para completar tu viaje desde un fotógrafo aficionado hasta convertirte en un fotógrafo profesional:

Compra sólo el equipo fotográfico que puedas permitirte

Esto es importante: compra el equipo fotográfico que puedas permitirte. Aunque no sea una cámara, un flash o un objetivo de alta gama, puedes hacer fotos de calidad. No vale la pena endeudarse por un equipo fotográfico que no necesitas.

Tus habilidades determinarán el tipo de foto que captures más que el tipo de cámara que tengas. Cuando sepas cómo funciona tu cámara, no necesitarás la mejor cámara para conseguir las fotos que quieres.

Empieza por hacerte las preguntas adecuadas

La fotografía profesional puede ser una excelente opción profesional si consigues el equilibrio adecuado entre tu pasión creativa y tus instintos empresariales. Al igual que con la puesta en marcha de cualquier otro negocio, haz una lista de preguntas para responderte a ti mismo antes de empezar tu carrera fotográfica, establece objetivos y piensa en cómo ser un buen fotógrafo.

  • ¿Qué me motiva?
  • ¿Estoy preparado para empezar poco a poco y perseverar por mi cuenta?
  • ¿Puedo trabajar solo como fotógrafo profesional?
  • ¿Qué nicho de especialidad fotográfica me entusiasma?
  • ¿Cuáles son las lagunas que puedo cubrir en mi ubicación?
  • ¿Cómo puedo mejorar mis habilidades?
  • ¿Qué valor puedo ofrecer a mis clientes?

Aprende los ajustes manuales de tu cámara

Aunque el ajuste automático de tu cámara es útil en situaciones de apuntar y disparar rápidamente, disparar manualmente te ayudará a mejorar tus habilidades fotográficas. Esto incluye la velocidad de obturación, la apertura, el ISO y la exposición.

Si te tomas el tiempo necesario para conocer a fondo todos los ajustes manuales de tu cámara DSLR, podrás trabajar de forma eficiente en una sesión fotográfica. Como fotógrafo, los ajustes y la iluminación pueden cambiar a lo largo de una sesión. Esto significa que cuanto mejor conozcas cómo conseguir la toma que deseas, más eficazmente podrás disparar.

Aprende las reglas de la fotografía y luego rompe con ellas

Hay algunas reglas de la fotografía, como la composición, que por lo general conviene mantener. Pero una vez que te aprendes todas estas reglas, puede parecer que te limitas o que tu arte está siendo limitado. Así que experimenta y rompe las reglas. Prueba una composición que puede no funcionar o subexponer el sujeto.

Los compositores Richard Wagner y Claude Debussy no siguieron las reglas, y ambos son algunos de los compositores más conocidos. Los fotógrafos Diane Arbus y Philippe Halsman rompieron muchas reglas, como el emblemático retrato de Albert Einstein de Halsman y las Gemelas Idénticas de Arbus. Y no dejemos de lado al premiado cineasta y fotógrafo Abbas Kiarostami y a la cineasta y fotógrafa de vanguardia Maya Dere, ambos célebres rompedores de reglas por sus obras. No es que la fama deba ser su razón, pero el arte no siempre tiene que seguir las reglas.

Aprende las reglas de la fotografia y luego rompe con ellas

Dispara siempre en raw

Los archivos RAW pueden ser grandes, pero te dan la mayor flexibilidad en la postproducción. Dependiendo de tu estilo fotográfico, querrás acercarte al máximo al resultado deseado en el momento.

Cuando disparas en RAW, tienes la flexibilidad de tomar una foto y manipularla aún más, lo que la convierte en el tipo de archivo ideal para tu fotografía. La edición en la postproducción sigue siendo una gran manera de trabajar con la foto si se dispara en circunstancias menos que ideales.

Practica la fotografía con diferentes iluminaciones en exteriores

Disparar al aire libre puede darte algunas de las mejores luces y fondos únicos que puedes encontrar, pero también puede ser complicado. A medida que aprendas más sobre la fotografía y tu forma favorita de disparar, asegúrate de practicar en diferentes condiciones de iluminación exterior.

La iluminación exterior puede ser algo más que la “hora dorada”; puede ser con poca luz, de noche y de día. Cuando tengas más experiencia en todas las condiciones de iluminación, estarás preparado para cualquier situación en la que te encuentres.

Adquiere experiencia en el estudio fotográfico

Adquirir experiencia en el estudio es una parte importante para crecer como fotógrafo. Es una habilidad importante que hay que aprender, ya sea disparando con una pared blanca o con un telón de fondo. Mientras que los exteriores son un entorno incontrolado, un estudio te ofrece el máximo control sobre la iluminación y el fondo, además de otros factores como la adición de viento.

Los estudios fotográficos te ofrecen una gran flexibilidad y control, y es una habilidad importante que debes aprender. Sin embargo, los estudios pueden ser caros si quieres alquilar uno para practicar. Una forma de evitarlo es acompañar a otro fotógrafo, ser voluntario en un estudio a cambio de tiempo de estudio, o cualquier otro oficio. Puede que haga falta algo de creatividad o algunos fondos, pero dará sus frutos.

Conoce los objetivos de tu cámara

El cuerpo de tu cámara es sólo una parte de lo que te permitirá obtener una foto increíble. El objetivo es una pieza crucial del equipo que afectará al tipo de fotos que hagas. El tipo que utilices dependerá de tu sesión fotográfica y de tus preferencias personales.

Desde el teleobjetivo hasta el gran angular, pasando por los objetivos de primera calidad, conocer el funcionamiento de cada uno de ellos te ayudará a saber en cuál debes invertir y cómo pueden ser beneficiosos en tus sesiones fotográficas.

Conoce los objetivos de tu camara fotografia

Aprender la composición fotográfica

La composición es más que conocer la regla de los tercios. Cuando tienes una composición de calidad, tus fotos son impactantes. El peso visual, el equilibrio, las líneas oculares, los triángulos y el punto único son formas de componer tus fotos para que tengan el máximo efecto en el espectador.

Para algunos fotógrafos, la composición es un concepto fácil de aprender y no necesitan pensar en ello. Para otros, puede llevar algún tiempo perfeccionarla. Sigue practicando y pronto captarás imágenes de calidad.

Aprende a utilizar programas de edición fotográfica

Algunos fotógrafos deciden evitar la edición de sus fotos y otros disfrutan creando con Photoshop. No hay una respuesta correcta o incorrecta; se trata en gran medida de una preferencia personal. Sin embargo, es importante tener un conocimiento práctico de Photoshop y Lightroom. Algunas fotos se benefician enormemente de un poco de tiempo en Photoshop, mientras que otras sólo necesitan ligeros retoques.

Independientemente de lo que elijas para editar tus fotos (o no), tómate un tiempo para aprender los fundamentos de la manipulación fotográfica. Nunca se sabe a dónde te puede llevar tu fotografía, y estas son habilidades beneficiosas para aprender.

Conoce tu valor como fotógrafo

Puede ser difícil dar un valor a la fotografía, pero es una necesidad si quieres ganarte la vida. Como principiante, puede ser difícil saber cuánto cobrar, y no quieres ir demasiado alto. Pero si bajas tu valor, ganarás menos dinero y no ganarás lo que vales.

Muchos creativos cobran menos por sus servicios, así que investiga. Consultar la Oficina de Trabajo y Estadísticas y los sitios web de otros fotógrafos puede ayudarte a evitar que cobres menos de lo que debes.

Estudia a otros fotógrafos y luego encuentra tu estilo

Una buena forma de aprender es observando a otros. Tanto si puedes seguir a un fotógrafo local como si lees el proceso de otro en su blog, los fotógrafos establecidos pueden ayudarte a empezar.

Sin embargo, también eres un creativo único e independiente, lo que significa que tienes la oportunidad de crear una estética totalmente tuya. Está bien estudiar a otros, y puede ser increíblemente beneficioso, pero recuerda encontrar tu propia voz.

Cuando se aprende fotografía, toda la información disponible puede resultar abrumadora. En lugar de preocuparte por todo lo que hay que aprender, céntrate en aprender unas pocas habilidades clave. Por ejemplo, si trabajas en un estudio, puedes fotografiar en exteriores o mejorar tu composición. Y una vez que hayas aprendido las reglas, no tengas miedo de experimentar. Puede que crees algo increíble.

En Meets the Eye Studios tenemos todo lo que necesitas para crear imágenes increíbles, desde una pared blanca y una pantalla verde preiluminada hasta una serie de servicios. Estamos situados a un corto trayecto en coche de San Francisco, y tenemos un montón de aparcamiento gratuito para usted y su equipo.

Conclusión

Mantén viva tu pasión por la fotografía y esfuérzate continuamente por hacer un gran trabajo que te haga destacar. Esa es la receta infalible para allanar el camino hacia tu éxito a largo plazo como fotógrafo profesional.

Conclusion fotografo

Preguntas frecuentes

¿Qué cualificaciones hay que tener para convertirse en fotógrafo profesional?

No existe una cualificación educativa determinada para convertirse en fotógrafo profesional. La mayoría de los fotógrafos son autodidactas, aunque algunos son licenciados en cine, artes visuales o diseño. Los fotoperiodistas suelen tener una licenciatura en periodismo o una amplia experiencia sobre el terreno.

¿Cuánto gana un fotógrafo profesional?

Dado que la mayoría de los fotógrafos son autónomos o freelance, las tarifas y los ingresos pueden variar mucho. Según las estadísticas del Departamento de Trabajo de Estados Unidos de 2018, los fotógrafos profesionales tienden a ganar un ingreso medio de 34.000 dólares al año o 16,35 dólares por hora

¿Se puede ganar mucho dinero como fotógrafo?

Los fotógrafos con diferentes niveles de experiencia y en diferentes industrias ganan un rango variable de ingresos. Es muy posible ganar un buen sueldo como fotógrafo, pero puede que tengas que hacer trabajos gratuitos o trabajar por un sueldo relativamente bajo al principio de tu carrera para construir tu cartera.

¿Es la fotografía una buena carrera?

La fotografía puede ser una carrera increíblemente satisfactoria para las personas con inclinaciones creativas o artísticas. Aunque se tarda algún tiempo en crear una cartera y una reputación y empezar a ganar un buen sueldo, a largo plazo la fotografía puede ser una carrera gratificante.

¿Cómo empiezo mi carrera de fotógrafo?

Aunque no hay ninguna cualificación educativa específica para hacer carrera como fotógrafo, un curso sobre los fundamentos de la fotografía, la edición y la composición artística puede ser un comienzo muy útil. También es buena idea encontrar un mentor que sea fotógrafo profesional. Tu mentor puede enseñarte no sólo el arte de la fotografía, sino también cómo crear y hacer crecer tu negocio fotográfico.

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