Paso 1: conocer el teclado con notas
Si miras el teclado por primera vez puedes pensar que hay muchas notas que aprender. Pero en realidad es más fácil de lo que parece. Sólo tienes que aprender 12 notas.
La zona gris del teclado te muestra las notas que debes conocer.
Las notas de este teclado están agrupadas en 6 grupos de 12 notas. Cada grupo consta de 7 teclas blancas y 5 negras. El grupo se repite a la izquierda y a la derecha varias veces. Cada grupo comienza con una nota “C”, que se encuentra a la izquierda de dos teclas negras consecutivas.
Veamos con más detalle las notas “C”. ¿Recuerdas cómo puedes encontrarlas en el teclado? Siempre están a la izquierda de un par de teclas negras. Es importante recordar esto, porque antes de tocar cualquier canción tienes que encontrar primero el “Do” en el teclado.
Como puede ser un poco difícil encontrar las notas “C” al principio, concéntrate por ahora en el “C” medio. Como su nombre indica, se encuentra en el centro del teclado, justo delante de ti cuando te sientas al piano. Fíjate en la imagen de arriba. Verás líneas, símbolos y números. Se trata de un sistema de notación. El “Do” central también se encuentra en el centro.
Si cuentas las teclas blancas y negras del teclado, puedes ver que hay 12 teclas (notas) entre las notas “C”. En el sistema de notación, en cambio, hay 8 líneas y espacios entre las notas “C”.
Esta secuencia de notas (12 en el teclado, 8 en el sistema de notación) se llama octava.
Paso 2: Medios pasos en el teclado
Las notas del piano están divididas en “medios pasos”. Fíjate en el “Do” central del teclado: la distancia en tono desde aquí hasta la primera tecla negra de la derecha es un medio paso. El paso desde esta tecla negra hasta la tecla “Re” es también un medio paso. Por lo tanto, una tecla negra siempre está a medio paso de la siguiente tecla blanca.
A continuación, fíjate en las teclas “Mi” y “Fa”: la distancia entre ellas también es de medio paso. Esto puede parecer un poco confuso al principio, ya que no hay ninguna tecla negra entre las teclas. No queremos profundizar demasiado en la teoría musical en este punto, así que, para empezar, basta con observar lo siguiente: De una tecla a la siguiente (ya sea negra o blanca) hay un medio paso. Este conocimiento es importante para entender más adelante el concepto de notas sostenidas y bemoles.
Ahora que ya conoces los semitonos, vamos a echar un vistazo a las notas sostenidas. Una nota sostenida es un paso de semitono por encima de una nota – el símbolo # (¡llamado sostenido y no bemol!) se utiliza para identificarla. Siempre que veas el sostenido junto a una nota, ésta se toca un semitono más arriba. La palabra sostenido se añade al nombre de la nota.
Para entenderlo mejor, fíjate en el “Do” central del teclado de arriba. Si la subes medio paso, llegarás a la primera tecla negra de la derecha que se llama “Do sostenido”.
Recapitulemos:
“Do sostenido” es la misma tecla negra que “Re bemol”
“Re sostenido” es la misma tecla negra que “Mi bemol”
El “fa sostenido” es la misma tecla negra que el “sol bemol”.
“Sol sostenido” es la misma tecla negra que “La bemol”
“La sostenido” es la misma tecla negra que “Si bemol”
Este símbolo # significa sostenido y este b significa bemol.
Lo mejor es practicar esto 15 minutos cada día antes de empezar a tocar canciones. Tiene sentido pronunciar el nombre de una nota mientras se toca y escuchar atentamente el tono de la nota. Las teclas negras (e incluso algunas blancas) tienen dos nombres cada una.
Paso 3: Aprender los valores de las notas en el piano
Ahora, ha llegado el momento de conocer los conceptos de los compases y los tiempos. Ya sabes nombrar cada nota del piano y conocer su ubicación en el teclado. Conoces las teclas blancas y las teclas negras; ahora queremos aprender dónde se colocan las notas en el tiempo para poder hacer música juntos.
Para hacer música, en lugar de limitarse a tocar las notas en orden aleatorio, necesitas una especie de mapa que te indique qué nota hay que tocar, cuándo y durante cuánto tiempo. La lectura de las partituras es similar a la de un mapa de senderismo. El mapa de senderismo muestra el destino, la ruta que hay que seguir, dónde se puede descansar y durante cuánto tiempo, para llegar a tiempo al destino. En la música, la secuencia de notas proporciona la ruta; los compases y los tiempos te indican en qué momento deben tocarse las notas.
Puedes ver el recorrido de una pieza musical en el sistema de notación. Las líneas de notas se dividen en pequeñas secciones llamadas “compases”. Los compases se dividen en segmentos aún más pequeños llamados “tiempos”.
Este es el lado matemático de la teoría musical. La suma de todos los tiempos de un compás debe corresponder al valor del compás seleccionado.
Hay tiempos con los siguientes valores:
- Cuarto
- Octava
- Decimosexto
- Medio
- Enteros
Una nota en el sistema de notación contiene al menos dos informaciones. La primera, como aprendiste en la lección anterior, es su “tono” (nombre de la nota), que resulta de la posición de la nota en el sistema de notación.
Hay notas en “Do”, en “Re”, en “Fa#”, etc. El segundo es su “valor rítmico” (valor de la nota), que determina la duración (o la brevedad) de la nota. Al igual que en el caso de los tiempos, aquí están los nombres de las notas:
- Corchea
- Corchea
- Semicorchea
- Semicorchea
- Nota entera
Una nota puede ser un do, con la duración de una negra, o puede ser un la#, con la duración de una blanca. Sólo hay que recordar que la descripción de una nota en el sistema de notación siempre contiene dos elementos y que la suma de todos los valores de las notas en el compás debe sumar para igualar el valor total del compás.
Las cabezas de las notas pueden estar llenas o vacías. También habrá observado que algunas cabezas de nota tienen una pluma, con o sin banderas. El aspecto de la nota le indica el valor de la misma.
Paso 4: Todo sobre el ritmo
Primero vamos a echar un vistazo al sistema de notación. Las cinco líneas horizontales se llaman “pentagrama”. El símbolo del pentagrama superior se llama “clave de sol”. Esta clave muestra lo que la mano derecha debe tocar en el piano. La clave de sol se indica con el símbolo en forma de violín a la izquierda del número 4/4.
El símbolo del pentagrama inferior se llama “clave de fa” y le muestra lo que debe tocar la mano izquierda en el piano. El símbolo de esta clave se parece a un Do invertido con 2 puntos al lado.
En el primer compás, encontrará la clave y el compás. El compás siempre se indica al principio de la clave de sol y de la clave de fa.
Un compás puede contener cualquier combinación de valores de nota (cuartos, octavos, semicorcheas, medios) siempre que sumen la longitud total del compás. Ya ves lo importantes que son las matemáticas para la música, así que vamos a refrescar un poco nuestras fracciones.
Los números (4/4) que ves junto a las claves se llaman “compás”.
Hay muchos compases diferentes, por ejemplo 2/2, 2/4, 3/4 o 3/8. El compás 4/4 del gráfico corresponde a un compás de longitud 1, porque 4/4=1. Cuatro cuartas partes sumadas forman 1, pero hay muchas más combinaciones posibles.
Observa algunos ejemplos de divisiones rítmicas en 4/4:
1 = 1 (1 nota entera corresponde a un compás)
1/2 + 1/2 = 1 (2 medias notas juntas forman un compás)
1/4 + 1/4 + 1/4 + 1/4 = 1 (4 negras juntas forman un compás)
1/8 + 1/8 + 1/8 + 1/8 + 1/8 + 1/8 = 1 (8 corcheas sumadas forman un compás)
1/16 + 1/16 + 1/16 + 1/16 + 1/8 + 1/8 + 1/4 + 1/4 = 1
Paso 5: compases y tiempo
El tiempo se expresa en pulsaciones por minuto: cada clic que escuchas representa una pulsación. Hace clic una vez por segundo, es decir, el tiempo de esta canción es de 60 pulsaciones por minuto o “60 BPM”
El número de compás “4/4” indica que la longitud de cada compás debe ser de cuatro negras. El tiempo le indica la velocidad a la que deben tocarse las negras en el tiempo.
Paso 5: Aprender a tocar una melodía al piano
Coloca el dedo anular de tu mano derecha en la nota “F” de tu teclado. ¿Recuerdas cómo puedes encontrar el “Fa”? Empezando por el “Do” medio como nota uno, es la cuarta tecla blanca de la derecha.
Ejercicio: Para afinar, toca la nota “F” unas cuantas veces y luego toca al ritmo de la canción. Mientras toca, siga las notas “F” en el teclado en el gráfico anterior. Repite este ejercicio hasta que te sientas seguro, porque así entrenas tu capacidad de leer y tocar las notas.
Intenta leer nota por nota en el pentagrama al mismo tiempo. Si necesitas más de tres minutos, no importa: tómate tu tiempo.
Paso 6: Digitación en el teclado
Tenga en cuenta las indicaciones del teclado que le muestran qué dedo toca la primera nota. Así le resultará más fácil tocar.
La digitación le ayuda a tocar la música más fácilmente. La digitación le permite saber qué dedos corresponden a cada tecla. Tus manos se moverán con más comodidad y fluidez por el teclado.
Imagina que estás sentado frente al piano. Mantenga las manos estiradas frente a usted -con las palmas hacia abajo- y separe los dedos. Mira tu mano izquierda. A cada dedo se le asigna un número entre el 1 y el 5, siendo el 5 el asignado al dedo meñique y el número 1 el que representa el pulgar.
Pon tus dedos en el teclado y coloca los dedos de tu mano izquierda en las teclas de la siguiente manera:
Dedo nº 5 en la A
Dedo nº 4 en la S
Dedo nº 3 en la D
Dedo nº 2 en la F
Dedo nº 1 en la barra espaciadora
Si repites este ejercicio varias veces al día durante 5 días, reforzarás tus conexiones nerviosas y tendrás un buen comienzo para controlar los dedos.
Paso 7: Tocar las pausas
En esta vista general, puede ver cada nota y su correspondiente silencio. Esto significa que la longitud de los valores de las notas y de los silencios es la misma.
En otras palabras:
El valor de la nota (o la duración de la nota) de una negra es igual al de un silencio de negra.
El valor de la nota de una semicorchea es igual al de un medio silencio.
El valor de una nota entera es igual al de un silencio entero.
El valor de una corchea es igual al de un silencio de corchea.
El valor de una semicorchea es igual al de un silencio de semicorchea.
Los silencios son utilizados por los compositores para indicar dónde no hay que tocar. El ritmo básico continúa, pero no se oye ninguna nota durante el silencio.
Paso 8: La posición correcta de los dedos y las técnicas de interpretación
La postura correcta y las técnicas de interpretación te ayudarán a aprender a tocar el piano de forma eficaz
Dibuja sólo las notas que se encuentran entre la nota más grave y la más aguda de la “gran escala”. Asegúrese también de insertar las claves -claves de sol y claves de fa- al principio. Eres libre de elegir el compás.
En cuanto hayas encontrado y agrupado todas las notas con el mismo nombre de nota, continúa con el tema de la técnica de interpretación.
La postura correcta y la posición de los dedos
¿Recuerdas nuestro método de asignar un número a cada dedo? Se trata de una herramienta para evitar que los dedos tropiecen entre sí. Sin embargo, para que la técnica de los dedos funcione, tus manos deben estar correctamente colocadas.
Pon el dorso de la mano paralela a las teclas del piano. Coloque la mano sobre el teclado.
Recuerda que el punto de anclaje está en tus muñecas y no en tu codo. Por lo tanto, sólo tu muñeca y, por supuesto, la articulación de tu dedo debe moverse al pulsar la tecla. El movimiento es similar a rascarse la pierna.
Paso 9: Mantener el ritmo
Trabajaremos el ritmo y la sincronización; después de todo, tocar la nota correcta en el momento equivocado sigue siendo un error.
Hay muchos métodos para memorizar los tiempos. Un método común es el de los números. Para el compás de 4/4, por ejemplo, basta con contar del 1 al 4, y cada número representa un tiempo básico. Si las corcheas aparecen en el compás de 4/4, hay que añadir la palabra “y” después de cada número, como: “Uno y dos y tres y cuatro y uno…”. Para las semicorcheas diga “uno, mi y a, dos, mi y a…”, y para los tresillos diga “uno y el dos y el…”.
Es más divertido asignar sílabas o incluso palabras a las notas, como hacía el compositor y profesor de música Zoltán Kodály:
- Las negras: ta
- Medias notas: ta-a
- Notas enteras: ta-a-a-a
- Octavas notas: titi
- Semicorcheas: tiri tiri
