Lo que hay que saber para entrenar la inteligencia musical

Saber entrenar la inteligencia musical requiere de una guía concisa que encontraras aquí, así cómo de los conceptos que debes tener claros para tener un buen comienzo. Es posible que tu curiosidad despertará al ver que alguien de entorno cercano tocara tan bien un instrumento musical o que te inclines naturalmente por la música. En cualquiera de los casos, pongamos manos a la obra.

Ciertamente, están los años de práctica, pero algunas personas están particularmente bien afinadas (¡juego de palabras!) incluso para los aspectos más desafiantes del ritmo, la armonía y la teoría musical. Estamos hablando de inteligencia musical.

La noción de inteligencia musical proviene de la teoría de las inteligencias múltiples de Howard Gardner. Si bien el término es algo controvertido, sigue siendo un marco a través del cual algunas personas y algunos profesionales se ven a sí mismos y a los demás.

En este artículo veremos la definición típica de inteligencia musical, por qué es un término complicado, cómo puedes identificar tu propia relación con la música y cómo se aplica cuando se saca de la página y se lanza al mundo.

Entendiendo la inteligencia musical

La definición de inteligencia musical no está establecida de forma rígida. Hay varias formas en que la gente piensa al respecto. En 2001, el investigador SW Mills lo denominó, citando a otros, como “las ​​habilidades para producir y apreciar el ritmo, el tono, el timbre; apreciación de las formas de expresión musical”1, mientras que otros investigadores han etiquetado su definición como centrada en “el desarrollo, aplicación y medición de habilidades y destrezas musicales o procesos cognitivos necesarios para representar y manipular sonidos musicales internamente”.

Un ejemplo de inteligencia musical, tal como se entiende comúnmente, podría ser escuchar una pieza musical y ser capaz de descubrir qué instrumentos se tocan, escuchar una pieza musical y ser capaz de igualar el tempo, o ser capaz de identificar por qué. una pieza musical, juego de palabras, resuena contigo.

Jennifer Townsend, MMT, MT-BC, gerente de terapias de artes creativas en Houston Methodist, tiene otra definición.

“Cuando pienso en inteligencia musical, pienso en las formas en que la gente piensa a través de la música o se conecta con la música. ¿Cuánto utilizan la música como parte de sus prácticas cotidianas, de su vida cotidiana?

A medida que el término se ha ido desarrollando, algunos se han vuelto escépticos al respecto. Erin Hannon, PhD, profesora de psicología y ciencias del cerebro en la Universidad de Nevada, Las Vegas, califica el término como problemático.

“No existe un solo tipo de inteligencia para la música, hay todo tipo de habilidades y aptitudes diferentes que son relevantes”.

En su trabajo de investigación con el laboratorio de música de la UNLV, Hannon dice que prefiere diferenciar entre todos los diferentes factores que pueden configurar la relación de alguien con la música, un cambio en el campo que está al frente y al centro.

“Creo que la gente está tratando de alejarse de este campo de estar obsesionado con la música, la formación y los músicos, y realmente ver la música como una capacidad humana que todos tenemos, tal vez en diferentes grados… Creo que realmente hay que estar cuidadoso. Y creo que el campo está siendo cuidadoso al diferenciar entre las habilidades reales que uno puede haber adquirido y la aptitud, que puede o no estar relacionada con las habilidades que se adquieren”.

Características de la inteligencia musical

Aquí destacamos las variadas características que se asocian con la inteligencia musical:

Pensando musicalmente

Las personas que tienen una alta inteligencia musical tienden a pensar de forma más abstracta en forma de música. Les encanta asociar sus pensamientos con melodías, ritmos, tonos y ritmos.

Apreciando la música

Evidentemente, estas personas tienen un gran aprecio por la música en todos los aspectos. Les encanta escuchar música, interpretar piezas musicales complejas y simplemente pueden sentarse y apreciar cada aspecto de la música que escuchan.

Componer y escribir música

A las personas con alta inteligencia musical les encanta pensar en nuevas formas de crear nuevos sonidos, melodías y música. Por eso, les encanta componer piezas musicales.

Separando elementos musicales

En este mismo sentido, les encanta separar casi cualquier obra musical e identificar los sonidos de todos los instrumentos o muestras involucradas. Les encanta pensar en la creatividad que se pone en las composiciones musicales.

Tocando instrumentos musicales

Normalmente, las personas con alta inteligencia musical pueden leer partituras y pentagramas. Sin embargo, a veces estas personas no necesitan partituras ni orientación para tocar hermosas piezas.

A menudo tocan varios instrumentos musicales. Por lo tanto, se han vuelto muy sintonizados con el “tono perfecto”, que les permite identificar si algo está desafinado, melodía o ritmo.

La música está en todas partes, todo el tiempo

Las personas con una alta inteligencia musical necesitan constantemente la presencia de la música en sus vidas. Sencillamente, la música forma parte de su día a día. Escuchan música con frecuencia, o tararean o cantan canciones si hay un raro silencio.

¿Por qué es importante la inteligencia musical?

Los estudiantes jóvenes con este tipo de inteligencia pueden aportar una amplia gama de habilidades al aula, incluido el ritmo y la afición por los patrones. Gardner afirmó que la inteligencia musical era similar a tener una inteligencia lingüística superior.

Los investigadores han encontrado razones por las que la enseñanza musical puede influir en la inteligencia. Concluyen que hay muchas razones por las que la inteligencia musical es crucial, especialmente para los niños.

La interacción musical y las lecciones requieren concentración. Por tanto, enseña a los niños a practicar su paciencia y a ser más capaces de centrarse en otros temas.

Aprender notación musical es una habilidad excelente para practicar. Requiere que los niños decodifiquen, de forma similar a como aprenden a leer. Estos códigos se traducen en patrones motores precisos, desarrollando así una memoria motora.

• El estudiante aprende a utilizar las reglas de formación de patrones.
• La música penetra por el oído y, en consecuencia, se memoriza.
• El niño sabe sentir y comprender proporciones y fracciones en forma de negras que miden la mitad de una media nota, etc.
• Los niños aprenden a improvisar dentro de un conjunto de leyes musicales y a tocar dentro de una base de conocimientos.

Al tocar un instrumento, incluida la voz, el cerebro funciona a un alto nivel de funcionamiento, apoyando el pensamiento abstracto, el análisis y la síntesis. Según investigaciones realizadas, influye en otras tareas cognitivas como:

• Habilidades visoespaciales
• Habilidades de lectura
• Habilidades matemáticas abstractas.
• Organización perceptual.
• Retención de vocabulario.
• Habilidades verbales (traducir el pensamiento en sonidos).
• Memoria en general.

De este modo, la música entra en el funcionamiento abstracto del cerebro y tiene un efecto positivo a largo plazo.

Evaluar y desarrollar su conocimiento

Las pruebas de inteligencia y de coeficiente intelectual tienen una historia complicada y, a menudo, capacitista y racista. Si bien existen pruebas en línea, como un proyecto de investigadores de Yale y la Universidad de Auckland, también existen medidas específicas con las que puede participar.

Uno de ellos es el Índice de sofisticación musical de GoldSmiths. Es una herramienta autoinformada que, en palabras de los creadores, “mide la capacidad de interactuar con la música de una manera flexible, efectiva y matizada”. El índice está disponible en línea y hay investigaciones de acceso abierto disponibles sobre su uso.

Hannon dice que una preocupación que se está abordando en los círculos de investigación sobre el desarrollo infantil es que gran parte del trabajo que se ha realizado se ha centrado predominantemente no sólo en personas estadounidenses y europeas, sino también en estilos musicales estadounidenses y europeos.

“Realmente tenemos un fuerte sesgo occidental en nuestra investigación científica sobre el desarrollo infantil… La evidencia disponible sugiere que no entendemos esto como naturaleza humana, porque no lo hemos analizado en diferentes culturas”.

Inteligencia musical en el mundo

Townsend trabaja en un entorno médico y descubre que crear una biografía musical con los pacientes, descubriendo cómo usan y se relacionan con la música, puede ayudar a decidir en qué intervenciones podría apoyarse.

Por ejemplo, a alguien que busca recuperar el movimiento después de un derrame cerebral se le podría pedir que escuche música que coincida con el modo de andar previsto, coincidiendo con los golpes de los dedos del pie y del talón a medida que avanza. En otra situación, un musicoterapeuta podría descubrir que un paciente se conecta muy profundamente con el saxofón, lo que permite una mayor discusión para ayudar a procesar las experiencias que suceden en un entorno médico.

Townsend dice que poder conectar ampliamente la relación de una persona con la música con sus necesidades actuales es una parte clave de la musicoterapia. Para ella, eso comienza con la comprensión de que la conexión con el ritmo es una parte clave de la experiencia humana.

“También pensamos en la forma en que la música se integra con nuestra fisiología como humanos, y esto es todo humano. Nuestro corazón late al ritmo, nuestra sangre bombea al ritmo, somos seres muy rítmicos. Y por eso existe el carácter innato de la música en las personas”, dice Townsend.

Mientras que la inteligencia musical, en el mundo de las terapias creativas, es dominio del musicoterapeuta. Alexis Steefel, MA, supervisora ​​de arteterapia de ATR-BC en Penn State Health Children’s Hospital, dice que quienes utilizan estas diversas terapias, todas las cuales se basan en diferentes interpretaciones de la relación de las personas con la creatividad, están conectadas.

“Somos como pelotas de ping pong, rebotamos unos en otros para aprender más sobre el paciente y verlo desde diferentes perspectivas según nuestra educación individual”.

En cuanto a la investigación, Hannon dice que los investigadores del desarrollo infantil saben mucho más sobre áreas de estudio como los niños y su adquisición del lenguaje que sobre cómo los niños desarrollan su aptitud y comprensión de la música.

“Creo que damos por sentado que es algo que todos podemos hacer, pero nuestra investigación sugiere que en realidad lleva mucho tiempo descubrir dónde está el ritmo o el tiempo fuerte; estas son cosas que estamos descubriendo. tomar hasta bien entrada la adolescencia”.

¿Qué hacen las personas con inteligencia musical?

Tener inteligencia musical incluye tener la capacidad de discernir el tono, el ritmo, los tiempos y el tono. Esta inteligencia nos permite identificar, crear, reproducir y reflexionar sobre la música, como lo demuestran compositores, directores, músicos, vocalistas y oyentes sensibles.

Profesor de música

Los profesores de música pueden ser una de las personas más influyentes en la vida de un estudiante. Uno puede recordar haber tocado Three Blind Mice en su grabadora; tal vez uno se inspiró para aprender más canciones.

Ningún estudiante podría crear hábilmente una melodía compleja y practicar excelentemente con un profesor de música sólido. Dotar de una sólida inteligencia musical será fantástico para cualquier sistema escolar que oriente a mentes jóvenes con amor por la música.

Compositor de canciones

¡Hay muchos compositores que escriben sobre cualquier tema! Uno podría fácilmente sentarse con lápiz y papel y pensar en cualquier experiencia de vida que quisiera compartir musicalmente con el mundo.

La clave es escribir tantas canciones como puedas. Empezar será difícil, pero escribir mucho te dará tiempo para practicar tus habilidades y, finalmente, terminar con una canción increíble.

Cantante

¿Siempre te emociona estar atrapado en el tráfico o tomar largas duchas para cantar con todo tu corazón? ¿Te encanta cantar canciones que se tocan en voz alta?

Aprovecha esta pasión tuya, forma equipo con un profesor de música, perfecciona tus habilidades vocales y consigue ese contrato discográfico. Mientras tanto, practica mucho cantando, sube algunos de tus mejores trabajos a Internet y comienza a ganar seguidores y tracción en tu carrera como cantante.

Productor de música

La producción musical es algo en lo que puede participar cualquier persona con una gran inteligencia musical. Hoy en día aprender a ser productor musical es más fácil que nunca y todos los recursos están a tu alcance.

Si te encanta la idea de jugar con sonidos, muestras grabadas y hacer que una canción suene lo mejor posible, este podría ser el paso profesional más prometedor que podrías hacer. ¡Lo siguiente que sabes es que hiciste producción musical para artistas con algunas canciones exitosas!

DJ

Los DJ se han vuelto cada vez más populares: han pasado a ser el centro de atención y han adquirido un estatus de celebridad en los últimos años.

Las personas con gran inteligencia musical que se dedican a ser DJ les permiten crear ritmos increíbles que hacen que la gente quiera saltar y bailar.

Entonces, como alguien con sólidos conocimientos musicales, emprender una carrera como DJ podría hacerte mundialmente famoso. Sin embargo, le sugerimos que comience poco a poco consiguiendo algunos conciertos en restaurantes, bodas y fiestas.

Más trabajos posibles incluyen:

• Audiólogo.
• promotor musical.
• Minorista de música.
• Musicoterapeuta.
• Afinador de piano.
• Ingeniero de grabación.
• editor de sonido.
• Director del coro.
• Director musical.
• Crítico musical.
• Editor de música.
• Patólogo del habla.

Tenga en cuenta lo siguiente

La inteligencia, como marco para entenderse a uno mismo y a los demás, es algo complicado. Si bien inteligencia musical es un término que se utiliza y ha informado parte del trabajo que la gente realiza en la comunidad, existe la sensación de que los campos de la musicoterapia y la investigación centrada en la música se están alejando de su marco original. En cambio, están avanzando cada vez más hacia una comprensión de que la música y nuestra relación con ella es un fenómeno natural y complicado.